Das Theatertreffen in Berlin, das am Freitag beginnt, steht ganz im Zeichen langer Theaterabende. Deutsche Bühnen setzen zunehmend auf Marathoninszenierungen, die das Publikum vor besondere Herausforderungen stellen. So zeigen die Münchner Kammerspiele „Wallenstein. Ein Schlachtfest in sieben Gängen“, das mit einer beeindruckenden Dauer von sieben Stunden aufwartet. Auch die Berliner Volksbühne bringt mit „Peer Gynt“ eine Rückkehr zu diesem Format, wobei der erste Abend dieser Inszenierung sogar acht Stunden in Anspruch nahm.
Die Tendenz zu längeren Aufführungen ist kein neues Phänomen. In den letzten Jahren gab es immer wieder bemerkenswerte Inszenierungen, die das Publikum stundenlang fesselten, darunter „Schlachten“ mit satten 12 Stunden und „Die Brüder Karamasow“ mit 7 Stunden. Der Deutsche Bühnenverein führt zwar keine Statistik über die Länge von Theaterstücken, doch die Beobachtungen zeigen eine klare Entwicklung: Während und kurz nach der Pandemie waren vor allem Aufführungen ohne Pausen gefragt, die die Spieldauer verkürzten und das Publikum zurückgewinnen sollten.
Ein Erlebnis der besonderen Art
Festivalleiterin Nora Hertlein-Hull hat ihre Leidenschaft für lange Inszenierungen bereits 2007 bei den Wiener Festwochen entdeckt. Sie beschreibt die Erfahrung als faszinierend und ermutigt die Zuschauer, sich auf diese Marathonaufführungen einzulassen. Oft empfinden die Zuschauer nach solch langen Abenden einen Stolz und eine Euphorie, die das Theatererlebnis zu etwas Einzigartigem machen. Das Theatertreffen lädt jährlich die zehn bemerkenswertesten Inszenierungen aus Deutschland, Österreich und der Schweiz ein, und viele Tickets sind schnell ausverkauft.
Die Wurzeln dieser langen Inszenierungen reichen bis in die 70er und 80er Jahre zurück, als das Regietheater seinen Siegeszug antrat. Regisseure wie Peter Stein und Frank Castorf haben maßgeblich zur Entwicklung dieser Form beigetragen. Ein weiteres Beispiel ist Robert Wilsons „Einstein on the Beach“, das mit einer Dauer von vier bis fünf Stunden ebenfalls für Aufsehen sorgte.
Der Respekt vor dem Publikum
Hertlein-Hull betont den Respekt vor dem Publikum, das bereit ist, sich auf lange Aufführungen einzulassen. Diese Form des Theaters ist nicht nur eine Herausforderung, sondern auch eine Einladung, die eigene Wahrnehmung von Zeit und Aufmerksamkeit neu zu definieren. In einer Welt, in der alles immer schneller und konsumierbarer wird, scheinen die langen Inszenierungen einen Gegenpol zu bilden, der das Publikum dazu anregt, sich auf das Wesentliche zu konzentrieren und die Kunst in ihrer Gesamtheit zu erleben.
Die spannende Frage bleibt, ob die langen Theaterabende, die sich in den letzten Jahren etablieren, auch nach der Pandemie weiterhin ihren Platz im Kulturkalender der Zuschauer finden werden. Der Reiz dieser Marathonaufführungen und die damit verbundene Erfahrung könnte sich als bleibende Bereicherung für die Theaterlandschaft erweisen. In jedem Fall ist das Theatertreffen ein hervorragendes Beispiel dafür, wie die Bühnen in Berlin und darüber hinaus immer wieder neue Wege finden, um das Publikum zu überraschen und zu fesseln.